• CLIFTON CHENIER

    Clifton Chenier, né le 25 juin 1925 à Opelousas, Louisiane, décédé le 12 décembre 1987 à Lafayette, Louisiane, USA, parlant Français de Louisiane, était un éminent interprète et artiste de Zydeco, mélange de musique Cajun et Créole, avec des influences R&B, Jazz, et Blues. Chanteur, compositeur et musicien, il jouait de l’accordéon, et du Washboard/Frottoir. Il remporte un Grammy Award en 1983. En 1984, il a été honoré du titre de National Heritage Fellow. Il a été intronisé à titre posthume du Blues Hall of Fame en 1989, ainsi que du Music Hall of Fame de la Louisiane en 2011. En 2014, il reçoit un Grammy du Lifetime Achievement Award. Il était connu sous le nom de The "King of Zydeco". Une personnalité flamboyante, connue pour ses dents en or et la cape et la Couronne qu’il portait lors de concerts, Chenier a fixé la norme pour tous les joueurs de zydeco qui ont suivi ses traces. Dans une interview du livre de Ann Savoy, musique Cadienne : reflet d’un peuple, Chenier a expliqué, "Le Zydeco c’est le Rock et le Français mélangés ensemble, vous savez, la musique Française (valse etc.) et le tempo du Rock. C’est la même chose que Rock and Roll mais c’est différent car je chante en Français". Il trouve ses premières influences dans le blues de Muddy Waters, Peetie Wheatstraw et Lightnin' Hopkins, et le R&B de la Nouvelle-Orléans de Fats Domino et Professor Longhair, des années 1920 et '30 s, ainsi que par les enregistrements de l’accordéoniste de zydeco Amédée Ardoin, et ce que jouaient ses amis d’enfance Claude Faulk et Jesse et Zozo Reynolds. En 1947, il apprend les rudiments de l’accordéon (acheté à un voisin) avec son père. En 1944, il joue avec son frère Cleveland Chenier le frottoir dans les salles de danse de Lake Charles. Il déménage à New Iberia dans le milieu des années 40, et travaille dans le domaine du sucre, à couper la canne à sucre. Après avoir déménagé, à Port Arthur, Texas, en 1947, il partage son temps entre le volant d’un camion pour la raffinerie Texaco, et à jouer avec son frère.

    CLIFTON CHENIER

    Chénier commence sa carrière discographique en 1954, quand il signe avec Elko Records. Sa première session d’enregistrement a lieu à la station de radio KAOK de Lake Charles, et donne douze chansons - en deux séances produites par Bumps Blackwell - dont "Cliston’s Blues" - qui devait sans doute être "Clifton’s Blues" mais mal (?) Orthographié ainsi que son nom sur l’étiquette - couplé à "Louisiana Stomp", qui fut un succès régional, bientôt suivi par "Ay ' Tite Fille (Hey, Little Girl)" (une reprise de la chanson de Professor Longhair) édité sur Specialty Records, et obtient ses premiers succès grand public. Il quitte son emploi de jour et avec son groupe The Zydeco Ramblers (comprenant le guitariste de Blues Philip Walker), Chenier fait de nombreuses tournées avec notamment Etta James. Il tourne également avec Clarence Garlow, présenté comme les  "Two Crazy Frenchmen". Il enregistre aussi treize chanson pour le label Zynn,basé à Los Angeles entre 1958 et 1960, non édité. Chénier enregistrera sur différents labels : Post - Specialty et Imperial Records. Il signe ensuite avec Chess Records à Chicago, puis avec le label Arhoolie, mais également avec d’autres labels dont : Tear Drop - Bayou - The Crazy Cajun - Bell Records entre autres. Le point tournant de sa carrière vient quand la femme de Lightnin' Hopkins, qui était sa cousine, le présente à Chris Strachwitz, propriétaire de Arhoolie Records. En avril 1966, Chenier apparaît au Festival de Blues sur le campus de l’Université de Californie à Berkeley et a été décrit par Ralph J. Gleason, critique de jazz du San Francisco Chronicle, comme étant "l’un des musiciens les plus surprenants entendu depuis un certain temps, avec un jeu d’accordéon 'Blues', merveilleusement mobile" Chénier a été le premier à se produire au "Antone’s", le club de blues de Clifford Antone sur Sixth Street à Austin, au Texas. Plus tard, en 1976, recherchant une audience nationale, il apparaît sur la première saison télé de PBS music programme Austin City Limits. Il enregistre également cette même année l’excellent album Bogalusa Boogie, et forme un nouveau groupe, the Red Hot Louisiana Band, avec le saxophoniste ténor "Blind" John Hart et le guitariste Paul Senegal. Trois ans plus tard, en 1979, il retourne au PBS music programme avec son Red Hot Louisiana Band. La Popularité de Chenier a culminé dans les années 1980, il reçoit un Grammy Award en 1983 pour son album "I’m Here". Le premier Grammy pour son nouveau label Alligator Records (label de Bruce Iglauer) faisant de Chenier le deuxième créole louisianais avec Queen Ida à gagner un Grammy Award. Cleveland Chénier, frère aîné de Clifton, a également joué dans le groupe "Red Hot Louisiana Band". Il devient populaire pour sa capacité à manipuler le son distinctif sur le (vest) frottoir (ex washboard)), en frottant plusieurs décapsuleurs (tenues dans chaque main) le long de ses crêtes. Chenier et son groupe ont voyagé dans le monde entier. Souffrant de diabète qui finalement le contraint à l’amputation d’un pied, ainsi qu’à être dialysé en raison de problèmes rénaux associés, Clifton continu à jouer jusqu'à une semaine avant sa mort, le 12 décembre 1987 à Lafayette, en Louisiane, d’une maladie rénale liée au diabète, et fut enterré au All Souls Cemetery de Loreauville, Iberia Parish, Louisiane. Après sa mort, son fils, C.J. Chenier, prend la direction du Red Hot Louisiana Band. Je présente aujourd’hui son album "Country Boy Now Grammy Award Winner 1984 !" édité en 1984 sur Caillier Records, label du producteur J. J. Caillier (également propriétaire de Jay-Cee Records), Caillier figure à côté de Chenier sur la photo au dos de la pochette. J. J. Caillier possédait également un magasin de disques où il vendait ses productions, il a enregistré quantité d’artistes locaux dont Major Handy, Sampy & The Bad Habits, et bien d’autres.  

     

    CLIFTON CHENIER

    CLIFTON CHENIER

     A1/ My Baby She's Gone To Stay

     A2/ Driftin' Blues

     A3/ Tutti Frutti

     A4/ Love Me Or Leave Me

     A5/ Old Time Waltz

     A6/ Zydeco Boogie

     B1/ What'd I Say

     B2/ Moon Is Rising Blues

     B3/ Zydeco Jazz

     B4/ Zydeco Is Back Again

     B5/ Mama Told Papa 

     B6/ Tired Of Being Alone

     

     

     

     


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  • TOMMY NAVARRO

    Luther Navarro Walker est né le 12 janvier 1940 à Manhattan, New York, fils de Luther Martin Walker et de Irelene Walker. La passion de Luther pour la musique provenait de sa mère qui jouait du piano pour l’African Methodist Church à Columbia, en Caroline du Sud, puis à New York. Luther chantait dans la chorale de l’église, il était si petit que sa robe traînait sur le sol. Il chantait "Ave Maria" alors qu’il n’avait que 12 ans. La voix de Luther était de celle qui pouvait vous faire pleurer. Il s’installe à Williams Avenue dans Springfield Garden (Queens). C’est là qu’il rencontra Clarencia Flynn, qui avait 14 ans à l’époque, lui en avait 12. Luther avait un groupe appelé The Dealers, Tout le monde à cette époque était au "Doo wop". On pouvait l’entendre à chaque coin de rue, mais la voix de Luther c’est toujours distinguée de l’influence du moment. Luther traînait souvent à Broadway, asseyant toujours d’obtenir un contrat.

    TOMMY NAVARRO

    Il entre dans l’armée de l’Air le 16 janvier 1957, incorporé comme tôlier (Metal Worker). Lorsqu’il est démobilisé, il se marie avec Clarencia Mae Flynn (le 5 avril 1959). Il a ensuite poursuivi sa passion pour la musique. En 1961, il sort un album sous le nom de Tommy Navarro avec le groupe The Sundialers "Twist Around The Town". Il apparaît également dans quantités d’endroits, dont : The Rat Fink Room, The Alladin, The Flagship, Supper Club, Union,New Jersey, The Lamplighter, N.Y , The El Crib, Brooklyn, Shore Spa, N.J, The Ambassaror Hotel, Canada, entre autres !  En 1964, toujours sous le nom de scène de "Tommy Navarro", Luther enregistre le single "I Cried My Life Away/ Club Of Broken Hearts" sur De Jac Records. Le single se classe #18 dans le Top 100 des chansons à l’échelle nationale. A ce jour, ce single et un favori de la scène Northern Soul en Angleterre, et est très recherché. Il a ensuite travaillé avec The Williams Ruddy Trio. En 1968, il rejoint The Ink Spots du célèbre Joe Boatner, avec qui il chante souvent en voix principal. Comme soliste, il a chanté au Moulin Rouge dans le spectacle "Show Place Of The Stars" le 23 et 24 août 1968, et nouveau le 1 et 2 novembre 1968. Il a également chanté au Flagship, Super Club, Union,New Jersey, en vedette avec Mary Rooney et Linda Terri. Luther se produit ensuite dans plusieurs endroits dont le parc d’attractions "Palisades Park Amusement" New Jersey, où il chante sous la direction du disque-Jockey, Bruce Morrow de WABC. Il chante aussi à the "Baby Grand" à New York le 25 janvier 1969 avec son propre trio "The Navarro Trio" et à the Velvet Room à Bellmore, New York, pendant six semaines. Il se produit également à Charley’s Steak House, Connecticut, The Robbin’s Den, Massachussetts, Baltimore Armory, Balt. Et bien d’autres lieux.

    TOMMY NAVARRO

     Luther renonce à sa carrière de chanteur lorsqu’il crée son entreprise de camionnage, commençant avec un camion, il deviendra ensuite propriétaire/exploitant avec plusieurs filiales et camions. Malheureusement, son état de santé l’oblige à arrêter et à revendre tout son équipement, mais son cœur était toujours là-bas sur la route. Voici son unique album "Twist Around The Town" édité en 1961 sur Urania Records [édition Stéréo US-5900]. Des titres labellisés Twist - au regard de la dance du moment - mais qui en réalité sont plutôt R&B. De l’album, je préfère (personnellement) les titres chantés par Tommy, dont sa version de "Summertime" ainsi que les superbes "Bricks And Stones" et "I’m Coming On Back". En 1962, Summertime et également édité en single, toujours sur Urania records avec une version différente (ajouts de chœurs féminin) et que j’ai déjà posté sur mon autre blog (soul-in-groove) avec quelques titres de l’album édition Mono paru en France sous le titre "Twist A Broadway" sur CDN 840 (Club National Du Disque). Je remercie au passage "inconnu charleroi" qui à l’époque m’avait donné pas mal d’infos complémentaires sur Tommy Navarro !  

    Urania US-5900 Stereo - 1961

    TOMMY NAVARRO

    TOMMY NAVARRO

    A1/ Tell Me What You Gonna Do ?

    A2/ Indian Twist

    A3/ Summertime Twist

    A4/ Bugsie Twist

    A5/ Lonely Teardrops

    A6/ Casey Twist

    B1/ Bricks And Stones Twist

    (pitched slower down for Popcorn Beat)

    B2/ Glow Worm Twist

    B3/ I'll Be Satisfied

    B4/ Careless Twist

    B5/ I'm Comin On Back

    (pitched slower down for Popcorn Beat)

    B6/ Around The Town Twist

     

     

     

     

     


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  • GENE CHANDLER - LIVE ON STAGE - ACTION RECORDS ACLP 6010 UK

    En 1695 parait le quatrième album de Gene Chandler "Live On Stage In '65" édité aux USA sur Constellation Records [1425]. Ce même album est édité en Angleterre en 1969 sur le label Action ACLP 6010 intitulé simplement "Live On Stage" C'est cette édition que je poste ici ! Un excellent Live dont Pervis Spann (promoteur et diffuseur musical à Chicago) fait l'introduction de la face A, tandis que E. Rodney Jones (le célèbre dj de WVON radio ayant également enregistré quelques singles) fait l'introduction de la face B. Pour la biographie de Gene Chandler, voir mon article sur l'album "A Gene Chandler" en parcourant mes pages OU directement ICI 

     

    Edition original US Constellation 1425 - 1965 -

    GENE CHANDLER - LIVE ON STAGE - ACTION RECORDS ACLP 6010 UK

     

     Edition Anglaise Action Records ACLP 6010 - 1969 -

    GENE CHANDLER - LIVE ON STAGE - ACTION RECORDS ACLP 6010 UK

    GENE CHANDLER - LIVE ON STAGE - ACTION RECORDS ACLP 6010 UK

    A1/ Rainbow '65 (introduction Pervis Spann)

     A2/ If You Can't Be True

     A3/ Soul Hootenanny

     A4/ Monkey Time

     A5/ What Now

     B1/ Just Be True (introduction E. Rodney Jones)

     B2/ Ain't No Use

     B3/ Bless Our Love

     B4/ A Song Called Soul

     

     

     

     


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  • BONNE ANN2E 2017 - HAPPY NEW YEAR 2017

     

     

     

     

     


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  • ALBUM VARIOUS "BALL AND CHAIN" - ARHOOLIE RECORDS 1039 - 1974

    Edité en 1974 sur le label Arhoolie Records (fondé en 1960 par Chris Strachwitz) l’excellente compilation "Ball And Chain" met en vedette Big Mama Thornton, Lightning Hopkins et Larry Williams. Si on ne présente plus les géants que sont Willie Mae "Big Mama" Thornton et Lightning Hopkins, il en est pas forcement de même pour Larry Williams (O’Williams) qui est peut-être moins connu. Larry Williams, compositeur, musicien et chanteur a la voix Soul à souhait est né à Houston, au Texas, le 3 août 1939 et, très jeune (depuis sa prime enfance) est intéressé par la musique. Il a grandi avec le chanteur Johnny Nash, qui vivait en face de la famille Williams à Houston, Larry attribue à Nash sa source d’inspiration musical.

    ALBUM VARIOUS "BALL AND CHAIN" - ARHOOLIE RECORDS 1039 - 1974

    À l’âge de sept ans, Larry commence des études de piano, qu’il poursuit durant plusieurs années, progressant suffisamment bien sur l’instrument pour jouer avec Big Mama Thornton, alors qu’il n’avait que 13 ans. Il a également appris à jouer de la guitare dans le même temps, essentiellement par lui-même. Alors qu’il effectuait son service militaire dans l’armée de terre au Japon, il forme The 8th Army Rock et Roll Band, qui se produisait régulièrement à Tokyo en 1957. Après sa démobilisation, Larry revient à Houston et a cherché à poursuivre une carrière d’interprète, il a été assisté pour cela, par le promoteur local Fred Singletary. En interprète compétent sur deux instruments, piano et guitare, Larry a joué avec un certain nombre d’artistes du Rhythm and Blues, parmi lesquels Miss Thornton, Johnny Taylor, Nappy Brown, Lowell Fulson, Big Joe Turner, Little Ester Phillips, Leon Hayward et bien d’autres. Voici donc la compilation "Ball And Chain" avec, pour Larry Williams le superbe "That's My Girl".

     

    ALBUM VARIOUS "BALL AND CHAIN" - ARHOOLIE RECORDS 1039 - 1974

    ALBUM VARIOUS "BALL AND CHAIN" - ARHOOLIE RECORDS 1039 - 1974

     

    A1/ Ball And Chain - Big Mama Thornton

     A2/ Wade In The Water - Big Mama Thornton

     A3/ So Much Trouble - Larry Williams

     A4/ That's My Girl - Larry Williams

     A5/ I Know You Hear Me Calling - Larry Williams

    B1/ Come On Baby - Lightning Hopkins

    B2/ Money Taker - Lightning Hopkins

    B3/ Mama's Fight - Lightning Hopkins

    B4/ My Woman - Lightning Hopkins

    B5/ Gabriel - Lightning Hopkins

     

     

     

     


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